Referent:innen der ASC 2025

Folgende Branchenexpert:innen sind als Speaker:innen bei der ASC 2025 in München dabei.

Mehr Informationen zu ihren Vorträgen finden Sie in kürze hier.

Franz Blechschmidt

Executive Advisor – Commercial & Data Strategy

Franz Blechschmidt unterstützt Führungskräfte und Teams dabei, mit Daten, Künstlicher Intelligenz und wertorientierter Preisgestaltung echten Geschäftserfolg zu erzielen. Sein Fokus liegt darauf, Strategien in Ergebnisse und Insights in konkrete Maßnahmen zu verwandeln – immer mit Klarheit, Einfachheit und Wirkung.

Lennart Bosche

Head of Delivery DACH, Secutix Deutschland GmbH

Lennart Bosche ist ein ausgewiesener Ticketing-Experte und seit ca. 15 Jahren für verschiedene Ticketsystemhersteller tätig. Bei Secutix verantwortet er seit 2017 das Team für die Implementierung des Ticketsystems S-360 in Deutschland, Österreich und der Schweiz, in den Bereichen Kultur, Sport und Museum. Dabei liegt sein Hauptaugenmerk auf der Realisierung von Schnittstellen und der Integration von S-360 in eine gesamtheitliche IT-Infrastruktur.

Der gebürtige Bremer ist studierter Betriebswirt und Vater von 2 Kindern.

Robin Cantrill-Fenwick

Chief Executive, Baker Richards Consulting

Robin Cantrill-Fenwick ist Geschäftsführer von Baker Richards, einer Beratungsfirma, die sich auf Kunst, Kultur und Besucherattraktionen spezialisiert hat. Außerdem leitet er Arts Professional, die führende britische Fachzeitschrift für Verwaltungsfachleute und Führungskräfte im Kunstbereich. Mit drei Jahrzehnten Erfahrung in der Nutzung von Daten und digitalen Systemen zur Transformation von Organisationen leitet Robin ein Team, das Museen, Galerien, Theater, Konzerthallen und immersive Erlebnisse in den Bereichen Ertragsstrategie, Zielgruppensegmentierung, Marktforschung und strategischer Wandel in Großbritannien, den USA, Kanada, Australien, Irland, Italien, Neuseeland, Frankreich, Dänemark und Schweden berät.

Baker Richards aggregiert und analysiert Verkaufs- und Publikumsdaten für Theater in ganz Großbritannien, einschließlich des West End, und Robin leitet das Forschungsteam, das UK Heritage Pulse verwaltet, ein nationales Gremium von Fachleuten für Kulturerbe.

Zuvor war Robin als stellvertretender Geschäftsführer am Mercury Theatre tätig. Zu seinen früheren Tätigkeiten gehörten die Position des Direktors für Digital und Kommunikation bei der Association for Cultural Enterprises, wo er eine Online-Akademie für Kulturunternehmen gründete, sowie Positionen im Bereich der digitalen Transformation beim National Trust, der University of Westminster und der Royal Society. Robin begann seine Karriere als Journalist und Redakteur und war als Stratege für digitale Kampagnen für die Liberaldemokratische Partei tätig. Er engagiert sich ehrenamtlich als Treuhänder der Graeae Theatre Company, einer von Menschen mit Behinderung geführten Theatergruppe und Menschenrechtsorganisation.

Michaela Drapes

Director of Customer Success and Delivery, easy-connect

Michaela Drapes, eine Digitalstrategin mit einer Leidenschaft für Kunst und Kultur, spielte eine entscheidende Rolle bei der Umgestaltung der digitalen Präsenz des New York City Ballet. Sie entwickelte und implementierte eine übergreifende Strategie, die Technologie und Inhalte nahtlos über verschiedene Plattformen hinweg integrierte, darunter die Website, das digitale Marketing, soziale Medien und eigene Medienkanäle.

Zuvor war Michaela als Director of Strategy and Consulting bei Made Media tätig und arbeitete mit globalen Kunstorganisationen wie dem Los Angeles Philharmonic und der Royal Albert Hall zusammen, um digitale Produkte zu entwickeln, die das Engagement und die Umsatzgenerierung verbessern. Derzeit ist sie als Director, Client Success and Delivery bei easy-connect tätig, einem Unternehmen, das mobile Apps entwickelt, die Kulturorganisationen mit ihrem bestehenden Publikum verbinden und Beziehungen zu neuen Besuchern pflegen. Dort arbeitet sie mit Kunden wie der Metropolitan Opera und dem Cleveland Orchestra zusammen.

Dr. Christian Gohlke

Herausgeber Neues Morgenblatt und freier Journalist 

Dr. Christian Gohlke ist promovierter Literaturwissenschaftler, schreibt regelmäßig fürs Feuilleton der FAZ und ist Mitherausgeber des neuesmorgenblatt.de. Mit dem Morgenblatt Kulturmagazin entwickelt er innovative Ansätze für den Einsatz von Künstlicher Intelligenz, u. a. zur Analyse von Presseberichten, und zeigt, wie KI-Anwendungen die Kulturorganisationen stärken können.

Katharina Pia Haiböck

Marketing-Managerin, Gesellschaft der Musikfreunde in Wien

Katharina Pia Haiböck ist Marketing-Spezialistin mit über zehn Jahren Erfahrung im Kulturbereich. Bereits in ihrer Masterarbeit befasste sie sich mit der Frage, wie deutschsprachige Sprechtheater durch digitale Kommunikationsformen Nichtbesucher:innen erreichen können. Parallel zu ihrem Studium der Theater-, Film- und Medienwissenschaft sammelte sie praktische Erfahrungen im Vertrieb des Theaters in der Josefstadt sowie als Regieassistentin. Anschließend war sie beim Wiener Bühnenverein tätig, wo sie unter anderem die renommierte Nestroy-Verleihung mitorganisierte.

Nach dem Studienabschluss folgte der Wechsel in die Wiener Staatsoper, wo sie mehrere Jahre für die Umsetzung von (Guerilla-) Marketingmaßnahmen und Kampagnen mitverantwortlich war. Hier vertiefte sie ihre Expertise darin, wie sich traditionelle Kulturinstitutionen mit Hilfe von zukunftsorientierten Marketinginstrumenten stärker positionieren und neue Zielgruppen erreichen können.

Seit 2023 verantwortet sie das Marketing des Wiener Musikvereins. Ein besonderer Fokus liegt auf der Entwicklung einer komplexen CRM- und Datenarchitektur, mit der sie Omnichannel-Erlebnisse optimiert und die Basis für gezielte Kund:innenkommunikation, nachhaltige Bindungsstrategien und erfolgreiche Neukund:innengewinnung schafft.

Gabe Johnson

Director, Criterion Ticketing, Roundabout Theatre Company

Gabe Johnson verfügt über mehr als 25 Jahre Erfahrung in der Leitung der digitalen Strategie und der Publikumsbindung im Bereich Live-Unterhaltung. Seit 2014 ist er als Director, Criterion Ticketing bei der Roundabout Theatre Company tätig, wo er dazu beigetragen hat, die Vertriebs- und Umsatzstrategie für Produktionen in den Broadway- und Off-Broadway-Theatern von Roundabout neu zu gestalten. Seine Arbeit hat zum Erfolg von Tony Award®-nominierten Shows wie Cabaret, The Humans, She Loves Me und A Soldier's Play sowie den mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichneten Stücken Primary Trust und English beigetragen.

Er leitet Criterion Ticketing (criterionticketing.com), die firmeneigene E-Commerce-Plattform von Roundabout, die die Kundenbindung gestärkt und die digitalen Fähigkeiten des Unternehmens erweitert hat.

Bevor er zu Roundabout kam, verwaltete Gabe bei Front Gate Tickets in Austin, Texas, die Konten großer Festivals und unterstützte Veranstaltungen, die von C3 Presents und Goldenvoice produziert wurden. Seine Karriere spiegelt sein Engagement für die Förderung kultureller Einrichtungen durch strategische Führung, Innovation und datengestützte Entscheidungsfindung wider.

Holger Kurtz

Online-Marketing Freelancer

Holger Kurtz ist seit 2021 selbständig als Online-Marketing Freelancer und unterstützt Kulturorganisationen und Unternehmen im digitalen Performance Marketing. Seine Kunden sind sowohl Kulturorganisationen als auch mittelständische Unternehmen.

Zuvor studierte er Kultur- und Musikmanagement an der Universität des Saarlandes / Hochschule für Musik Saar (B.A.) und der Hochschule für Musik und Theater München (M.A.), wo er heute als Lehrbeauftragter im digitalen Kulturmarketing tätig ist.

Franziskus Linsmann

Beratung, actori GmbH

Franziskus Linsmann ist Projektleiter bei der actori GmbH und verantwortlich für den Bereich Strategie und Audience Success.

Nach seinem Studium der Betriebswirtschaftslehre an der Universität Münster arbeitete er beim Medienkonzern Bertelsmann im Inhouse-Consulting. Hier war er u.a. in Projekten beim Musikunternehmen BMG und dem Fernsehsender RTL eingesetzt.

Seit seinem Wechsel zu actori hat Franziskus Linsmann zahlreiche Kulturinstitutionen zu verschiedenen strategischen Fragen in den Bereichen Organisation, Digitalisierung und Marketing beraten. Projekte führten ihn unter anderem zu den Sächsischen Staatstheatern Dresden, den Leipziger Kultureigenbetrieben, den Ruhrfestspielen Recklinghausen und dem Bayerischen Rundfunk.

In den vergangenen Jahren hat er verstärkt mit Förderprojekten zu tun. So entwarf er ein neues Fördermodell für einen großen Kulturträger in Schleswig-Holstein und ist seit 2024 mitverantwortlich für die Umsetzung des Projektfonds Kulturplan Lausitz.

Magdalena Menheere

Business Development Manager, Tixly

Magdalena Menheere ist seit über zwei Jahrzehnten im Bereich Ticketing und Kulturmanagement tätig. Sie begann ihre Karriere bei der Jeunesse (Musikalische Jugend Österreich) in Wien. Danach war der Musikverein in Wien für viele Jahre ihr zweites Zuhause, wo sie von Grund auf lernte, wie eine kulturelle Institution funktioniert.

2019 stieg Magdalena bei der Bundestheater-Holding ein und war verantwortlich für den Ausschreibungsprozess und die Implementierung mehrerer Softwareprodukte (Ticketing, CRM, BI, Fi/Co, Access). Seit 2023 ist Magdalena bei Tixly für den DACH-Raum zuständig.

Jasmin Mickein

Leitung Presse- und Öffentlichkeitsarbeit, Kunsthalle Bremen

Jasmin Mickein verantwortet an der Kunsthalle Bremen unter anderem die klassische Pressearbeit, PR-Kampagnen und die sozialen Kanäle des Museums. In der Vergangenheit hat sie vielbeachtete Social Media-Kampagne entwickelt, die teils in partizipativ konzipierte Ausstellungen mündeten. Außerdem hat sie die Ausstellung und Kampagne „What is Love? Von Amor bis Tinder“ (2018/19) kuratiert, die gezielt für ein neues und jüngeres Publikum konzipiert wurde. Im März 2023 hat sie die App „It’s an Art Match“ für die Kunsthalle gelauncht, die ein spielerisches Besucherleitsystem ist.

Jasmin Mickein hat unter anderem für eine Bertelsmann Tochter in Paris und für die Siemens AG in Istanbul gearbeitet. Bevor sie 2012 Leiterin der Abteilung für Presse und Online Kommunikation der Kunsthalle Bremen wurde, leitete sie das Marketing im Kunstverein Kestnergesellschaft in Hannover.

Sie hat Kunstgeschichte und Komparatistik an der Ludwig-Maximilians-Universität in München sowie Betriebswirtschaftslehre an der Université de Genève und der Otto Beisheim School of Management in Vallendar studiert. 2024 hat sie ihren Master in Arts and Cultural Management an der Leuphana Universität abgeschlossen.

Uwe Möller

Direktor Marketing, Vertrieb, Kommunikation, Oper Leipzig

Uwe Möller studierte Tanz in Zürich und Monte Carlo. Es folgten Engagements als Tänzer und Solist u. a. in Monte Carlo, Nürnberg, Tokio. 1997–2000 arbeitete er als Assistent von Amanda Miller am Freiburger Theater. In der Spielzeit 2000/01 wechselte er als Produktionsleiter ans Theater Basel. Bis 2010 war er Geschäftsführer der The.Lab Art & Media GmbH Berlin, und zusätzlich von 2005-2009 in gleicher Funktion für pretty ugly tanz köln am Schauspielhaus Köln tätig.

2010 wechselte er an die Oper Leipzig. Zunächst zuständig für das Branding und die Werbestrategien des Leipziger Balletts, ist Uwe Möller seit 2014 Direktor für den Bereich Marketing PR & Vertrieb.

Fabien Morf

Gründer/Geschäftsleiter, L'Oeil du Public

Nach Abschluss seines Studiums (MA Marketing) war Fabien Morf 18 Jahre lang im Bereich Marketing und Digital für internationale Unternehmen tätig. Aufgrund seiner Passion für klassische Musik entschied er sich 2018 dazu einen Executive Master in Arts Administration an der Universität Zürich zu absolvieren. Nachdem er im Opernhaus Zürich und in der Wiener Staatsoper gearbeitet hatte, gründete er 2018 L’Oeil du Public (Schweiz).

Als Agentur für strategisches Kulturmarketing und Publikumsforschung berät L’Oeil du Public (Schweiz) in der DACH-Region öffentliche und private Kultureinrichtungen. Daneben unterrichtet Fabien Marketing und Kulturmarketing in Basel, Zürich und Genf.

Tom Moser

Geschäftsführender Gesellschafter, more dimensions GmbH

Tom Moser ist Mitgründer und Geschäftsführer der more dimensions GmbH – einem der führenden Anbieter für digitales Kulturmanagement im deutschsprachigen Raum. Seit über 25 Jahren begleitet er Kultureinrichtungen bei der digitalen Transformation und entwickelt mit seinem Team maßgeschneiderte Lösungen, die Struktur, Technik und künstlerische Praxis miteinander verbinden.

Was 2000 mit einer individuellen Softwarelösung für das Wiener Konzerthaus begann, ist heute ein modulares Gesamtsystem: Mit evis als cloudbasierter Plattform zur Steuerung nahezu aller Prozesse in Kulturbetrieben – von der künstlerischen Planung über Ressourcenmanagement, Disposition, Kommunikation, Vertragswesen, Dokumentation bis hin zu Analyse, Controlling und CRM. Ergänzt wird die Plattform durch eFusion als zentrales Data Warehouse für die systemübergreifende Datenintegration und evisio als KI-Komponente zur intelligenten Auswertung und Entscheidungsunterstützung. Zahlreiche renommierte Häuser – darunter der Musikverein Wien, die Philharmonie Luxembourg, die Tonhalle Düsseldorf oder die Wiener Symphoniker – arbeiten mit Lösungen, die auf dieser Vision basieren.

Sein Ziel: Kultureinrichtungen nicht nur effizienter, sondern langfristig zukunftsfähig zu machen – mit datenbasierter Entscheidungsgrundlage, intelligent vernetzter Infrastruktur und einem klaren Fokus auf den tatsächlichen Nutzen für Teams und Publikum.

Björn Reincke

CEO, starmate solutions GmbH

Experte im Bereich Customer-Relationship-Management und E-Mail-Marketing. Mit über 20 Jahren Erfahrung im IT-Projektmanagement und CRM hat Björn Reincke umfassende Expertise in der digitalen Transformation der Kundenkommunikation. Seit 2006 entwickelt und implementiert er CRM-Systeme, zunächst bei der Wilken Software Group und jetzt als CEO und Mitbegründer von starmate solutions GmbH. Nach seiner Karriere als selbstständiger IT-Projektmanager trat er 2006 in die Wilken Software Group ein, wo er in verschiedenen Rollen, einschließlich Produktmanagement und Vertrieb, tätig war. 2018 wurde er Prokurist und Geschäftsbereichsleiter, verantwortlich für digitale Software-Lösungen.

Als Dozent vermittelt er praxisnahes Wissen zu CRM und digitaler Kundeninteraktion, basierend auf Erfahrungen aus über 100 Projekten in der Tourismusbranche. Seine Referenzen umfassen namhafte Organisationen wie Schweiz Tourismus und das Opernhaus Zürich. Seit Mai 2024 führt er starmate solutions, um effektives CRM für Unternehmen zu gestalten.

Katharina Roehle

Head of Business Development, Graf Moser Management GmbH / Kulturplanner

Die Kulturmanagerin und Ethnologin Katharina Roehle arbeitet seit sechs Jahren bei der Graf Moser Management GmbH. Sie leitet dort den Bereich Business Development, Marketing & Sales für Kulturplanner. Dabei ist sie maßgeblich daran beteiligt Innovations- und Digitalisierungsprojekte, wie datenbasiertes und personalisiertes Audience Development sowie CRM-Integrationen und den Aufbau von Customer Data Plattformen gemeinsam mit Kulturbetrieben (im DACH- Raum und international) umzusetzen.

Ihr Credo: “Alles dafür tun, dass auch in 50 Jahren die Menschen noch in die Oper, ins Theater und Konzert gehen.”

Ingo Sawilla

Leitung Kommunikation & Audience Development, Berliner Ensemble

Ingo Sawilla leitet seit 2017 die Abteilung Kommunikation & Audience Development des Berliner Ensembles. Bereits während seines Studiums der Germanistik und Theaterwissenschaft an der Ludwig-Maximilians-Universität betreute er verschiedene Projekte (u.a. für das Münchner Volkstheater.) Im Anschluss verantwortete er die Kommunikation für zahlreiche Institutionen und Festivals im Bereich Theater, Oper, Musik sowie Tanz, u.a. für die Berliner Festspiele und das Theater Festival Impulse. 2011 wechselte er ans Residenztheater.

Seit über 10 Jahren berät er Kultureinrichtungen im Bereich PR und Online-Kommunikation und unterrichtet u.a. an der HfMDK Frankfurt am Main sowie an der AdK Baden-Württemberg.

Dr. Matthias Schloderer

Kaufmännischer Vorstand, Theater Regensburg

Matthias Schloderer stand schon ab dem Alter von elf Jahren als Dritter Knabe in der Zauberflöte auf zahlreichen Opernbühnen und ist weiterhin begeisterter Fan der internationalen Opern- und Theaterszene. Er promovierte an der Ludwig-Maximilians-Universität München über Reputationsmanagement von Non-Profit-Organisationen und im War for Talents.

Nach seiner Zeit in der Unternehmensberatung (u.a. bei EY und Vivaldi Partners München/New York) verantwortete er an der Bayerischen Staatsoper die Bereiche Strategisches Management und Marketing. Seit 1. Februar 2021 ist er kaufmännischer Direktor am Theater Regensburg und treibt dort insbesondere die Transformation des Hauses zum Staatstheater sowie die Nachhaltigkeit im Theaterbetrieb voran.

Dr. Patricia Stainer

Freie Beraterin, PS: Kultur · Kommunikation · Konzepte

Dr. Patricia Stainer arbeitet als Kommunikations- und Projektmanagerin im Kultur- und Non-Profit-Sektor. Sie war u. a. am Deutschen Theater München, bei einer Off-Broadway Musical-Produktionsfirma sowie am Sydney Opera House tätig. Vergangenes Jahr war sie für die Organisation der ersten Audience Success Conference verantwortlich.

Patricia promovierte in der Theaterwissenschaft über Kulturmarketing für Nicht-Besucher:innen, wofür sie 2025 mit dem Hochschulpreis der Stadt München ausgezeichnet wurde. Heute lehrt sie an der LMU München zu Publikumsforschung. Als freie Beraterin bietet sie Vorträge, Workshops und Projektbegleitungen zu Audience Development und zugänglicher Kommunikation an.

Norbert Stockmann

Managing Director DACH-Region, SECUTIX

Norbert Stockmann kam im Februar 2017 zu Secutix, um die deutschsprachigen Märkte aufzubauen. Im Januar 2020 wurde die Secutix Deutschland GmbH gegründet. Von München aus betreut er mit seinem stetig wachsenden Team Deutschland, Österreich und die Schweiz. Er blickt auf eine langjährige Expertise im Bereich Ticketing zurück. Er ist seit über 18 Jahren in dieser Branche tätig, war unter anderem CEO der internationalen Ticket Online Gruppe und hat als Geschäftsführer die ehemalige Online Event Management Plattform amiando zur XING Events GmbH weiterentwickelt. Für beide Unternehmen hat er mehrere nationale Gesellschaften geleitet.

Bevor er zum Ticketing kam, hatte er diverse Führungspositionen in der Touristik inne. Er war u.a. Sales und Marketing Director für internationale Hotelketten, Autovermietungen und touristische Vertriebs- und Buchungssysteme.

Seine Laufbahn begann er als Trainee und Account Manager beim italienischen Computer- und Netzwerkspezialisten OLIVETTI, für den er auch im Ausland in Italien und Großbritannien tätig war.

Norbert Stockmann studierte Betriebswirtschaftslehre/Informatik in Münster/Westf. und hat ein Diplom als Systemingenieur.

Hannes Tronsberg

CEO, Future Demand

Hannes Tronsberg, Gründer von Future Demand, hat sich auf die Nutzung von KI für Marketing und Ticketverkauf spezialisiert. Future Demand hilft Veranstaltern und Marketeers bei der Prognose von Nachfrage und der Automatisierung von Marketingkampagnen für Veranstaltungen.

Nach über zehn Jahren operativer Erfahrung bei Kulturveranstaltern war Hannes bei actori, einem Beratungsunternehmen für Kulturinstitutionen, tätig und hatte Führungspositionen bei den Martinu Festtagen und den ICF Freestyle Kayak World Championships inne. Er hat Wirtschaft, Philosophie und Musikwissenschaft studiert.

Tobias Tschopp

Digital Consultant, NETNODE AG

Tobias Tschopp ist Digital Consultant und Projektleiter bei der Digitalagentur NETNODE. Er berät Kulturinstitutionen, Unternehmen und Organisationen beim Aufbau moderner digitaler Ökosysteme – von der End-to-End-Besucherbegleitung bis zu agilen Plattformlösungen, die Marketing und Kommunikation nachhaltig stärken. Mit seiner ruhigen Art behält er auch in komplexen Projekten den Überblick und begleitet Kund:innen von der ersten Idee bis zur erfolgreichen Umsetzung.

Zu seinen aktuellen Projekten zählen die digitale Transformation für das Zentrum Paul Klee, das Kunstmuseum Bern, das Museum für Gestaltung Zürich, das Theater Basel sowie das Luzerner Theater.

Zudem treibt er die Integration von Künstlicher Intelligenz in digitale Plattformen voran, um neue Formen der Interaktion und personalisierte Nutzererlebnisse zu schaffen.

Peter Wiedmann

Peter Wiedmann ist Unternehmensberater mit fast zwei Jahrzehnten Erfahrung in Strategie- und IT-Projekten. Seit rund zwei Jahren berät er auch Kulturinstitutionen und verbindet seine technologische Expertise mit den besonderen Anforderungen der Hochkultur.

Mit dem Morgenblatt Kulturmagazin entwickelt er innovative Ansätze für den Einsatz von Künstlicher Intelligenz, u. a. zur Analyse von Presseberichten, und zeigt, wie KI-Anwendungen die Kulturorganisationen stärken können.

Stand: 23.09.2025. Änderungen vorbehalten.